EXPOSICIÓN STANLEY KUBRICK EN EL CCCB (OCTUBRE '018-MARZO '019)
Los aficionados al cine de Stanley Kubrick en el estado español tienen un nuevo argumento para “reverenciar” su magna obra merced a la exposición del CCCB (Centre de Cultura Contemporànea de Barcelona) que se inauguró el pasado 24 de octubre de 2018 y concluirá el 31 de marzo de 2019. Este evento se añade a la oferta de un año prolijo en actividades que giran en torno a la obra de Kubrick, especialmente referido a 2001: una odisea del espacio (1968) en el cumplimiento de su 50 aniversario, con la presencia de parte de la familia Kubrick en la pasada edición —la 51— del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, invitada en la gala de
En estreno
 
ESPECIAL ALAN PARKER (PARTE II, 1988-2003)
Nombrado Caballero del Imperio Británico, Alan Parker (n. 1944) vivió entre finales de los años ochenta y hasta finales de los años noventa uno de los periodos de mayor auge de su actividad cinematográfica, concentrándose prácticamente la mitad de los largometrajes que llegó a rodar. A pesar del alcance mundial de títulos como Arde Mississippi (1988), Evita (1996) o Las cenizas de Ángela (1999) con el cambio de milenio tan solo llegó a formalizar la dirección de La vida de David Gale (2003), otro film que incomodaba al Sistema. Sin duda, este podría ser el leit motiv de su singladura profesional tras las cámaras para el que había sido un enfant terrible y que con el advenimiento de la edad de jubilación se ha dedicado a presidir el Sindicato de Directores Británicos, a causas humanitarias y a la escritura de su novela Sucker's Kiss (2005), entre otros menesteres.
EL CINEASTA NICOLAS ROEG FALLECE A LOS 90 AÑOS
Retirado desde hacía más de diez años de la práctica cinematográfica con alguna que otra salvedad, Nicolas Roeg falleció el pasado 23 de noviembre ya cumplidos los noventa años. Cineasta autodidacta (nunca asistió a una escuela de cine), Nicolas Roeg debe parte de su prestigio a su desempeño en calidad de cameraman. Una vez establecido como director, Roeg
51 EDICIÓN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE SITGES
El peligro que conlleva seleccionar dentro de una parrilla de cintas en cualquier certamen que incluya una competencia entre las películas presentadas, resulta ya de por sí harto difícil. Si a ello, añadimos las restricciones propias de la abultada programación y demanda de entradas, nos vemos en la obligación de escoger entre el grano y la paja, aún sabiendo que en muchos
LAS MARAVILLAS DEL MAR (2017)
Jean-Michel Cousteau y sus hijos Céline y Fabien continúan con la noble misión de su padre y abuelo, el comandante Jacques Cousteau. Filmada a lo largo de tres años en localizaciones que van de las islas Fiyi a las Bahamas, nos invitan a sumergirnos en un viaje apasionante bajo el agua de los océanos que cubren el 71 por ciento de la superficie de nuestro planeta. Un festín visual con un importante mensaje educativo y ecológico
LA BANDA SONORA DEL MES: «THE BGF» (2016)
Si tomamos un intervalo temporal relativamente breve —de unos cuantos meses— podemos valorar la función de la música en el cine de Steven Spielberg contando con compositores distintos, un ejercicio que rara vez podríamos llevar a cabo al referirnos a la obra del cineasta
EL LIBRO DEL MES: «JOHN WILLIAMS: SINFONÍAS DE UN NUEVO MUNDO»
Hablar de John Williams es hacerlo no solo de un icono de la música cinematográfica, sino de la música en general. Nacido en Long Island en 1932, estudió composición y piano en la Universidad de California y completó sus estudios musicales en la Escuela Juillard de Nueva York. En sus inicios
LA BANDA SONORA DEL MES: «THE BGF» (2016)
Si tomamos un intervalo temporal relativamente breve —de unos cuantos meses— podemos valorar la función de la música en el cine de Steven Spielberg contando con compositores distintos, un ejercicio que rara vez podríamos llevar a cabo al referirnos a la obra del cineasta
PROYECTO LÁZARO / REALIVE (2017)
En numerosas ocasiones sucede que, al reparar en una obra artística colectiva como es el cine, el árbol no deja ver el bosque. Una personalidad tan poderosa como la de Alejandro Amenábar —el otrora enfant terrible de la cinematografía hispana con proyección internacional— ha comportado que la figura de
GORRIÓN ROJO (2018)
Después de confirmarse que la relación profesional entre James Newton Howard (n. 1951) y M. Night Shyamalan parece periclitada, cuanto menos al corto o medio plazo, en los últimos años el compositor californiano ha ido disponiendo de otras asociaciones que, en modo alguno, rompen uno de los preceptos básicos de su música aplicada a la gran pantalla. Así pues, en el
UN LUGAR TRANQUILO (2018)
El guión original de A Quiet Place rubricado a dos manos por Bryan Woods y Scott Beck, en su tránsito a ser filmado, presmublimente hubiera sufrido toda suerte de cambios para “ajustarse” a una franquicia tipo Cloverfield. No obstante, Woods y Beck, persuadidos por la idea que contaban con un relato singular, que
LA BANDA SONORA RECUPERADA: «EN LA TINIEBLA» (2006)
Para la que había sido considerada una de las actrices más prometedoras surgidas de los ochenta, Demi Moore, a finales de la siguiente década gran parte de esas esperanzas quedaron un tanto enterradas verbigracia de malas decisiones en la elección de su participación en determinadas producciones. A mediados de la primera década del siglo XXI la actriz texana trató de reactivar su singladura profesional con su participación en Half Light (2006), una propuesta que
LA BANDA SONORA RECUPERADA: «2001: A SPACE ODISSEY» (1968, Alex North) (ESPECIAL 2001)
Para un cineasta como Stanley Kubrick que confirió una importancia capital a la imagen, el complemento natural de la música requiere de un proceso de ajuste a las mismas que dejó al descubierto su carácter extremadamente perfeccionista y celoso de su obra. Según su criterio, la composición debía tener la virtud de
MONSIGNOR QUIXOTE (1987)
Resulta curioso y, al mismo tiempo revelador que tanto el Instituto Complutense de Ciencias Musicales (ICCMU) como la compañía discográfica Rosetta Records hayan escogido la obra de Antón García Abril (n. 1933, Teruel) para inaugurar sus respectivas colecciones versadas en música
LA BANDA SONORA CLÁSICA: «PAT GARRET Y BILLY THE KID» (1973) (ESPECIAL SAM PECKINPAH)
Las alegorías forman parte del patrimonio autoral de Sam Peckinpah. En este sentido, Pat Garrett y Billy the Kid (1973) representa su quintaesencia, en que incluso “afectaría” a su guionista Rudolf Wurtlitzer cuando el curtido cineasta le conminó a que interpretara a uno de los pistoleros que es abatido a tiros por Billy (Kris Kristofferson). De esta forma, Peckinpah quiso rendir cuentas con los guionista desde un plano alegórico, mostrando la muerte de un guionista que, además de esta puntual contribución ante las cámaras y de la escritura de un libreto en solitario, contribuyó decisivamente a la mítica de Pat Garret y Billy the Kid cuando sugirió la posibilidad que Bob Dylan se encargara del comentario musical. Figura ignorada y olvidada hoy en día, Rudy Wurlitzer pertenecía a una estirpe de