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EMIR KUSTURICA |
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Editorial: Cátedra.
Colección: Signo e Imagen / Cineastas nº 125.
Autor: Daniel Seguer.
Incluye filmogra
 fía completa y Bibliografía.«Polémico y cautivador, el universo onírico de Emir Kusturica es una ráfaga de estímulos sensoriales sobre los que levitan pasiones y dramas».
Emir Kusturica de Daniel Seguer
La editorial bibliográfica Cátedra es una de las más prestigiosas editoriales de libros de Arte de nuestro país. Su completa galería no solo incluye obras universales con exquisitas traducciones, o libros de Arte en General. Cátedra edita, además, monográficos rigurosos escritos por autores que gozan de importante prestigio en nuestro país y de grandes habilidades para abarcar la obra y el universo creativo de ciertos artistas en cuyas páginas siempre encontramos nutrida información sobre vida y obra de artistas relevantes del del séptimo arte.
El complejo mundo del cineasta serbio Emir Kusturica, marcado por la destrucción de la antigua Yugoslavia a finales del Siglo XX, ha corrido a cargo del escritor Daniel Seguer, licenciado en Historia por la Universidad de Barcelona, redactor en webs como contrapicado.net o Filmhistoriaonline. Seguer nos propone casi cuatrocientas páginas de absoluta esencia del sentido del arte del multi conceptual artista. El
 autor deja bien claro que Kusturika se ha dado a conocer principalmente por su creatividad fílmica, pero que «…su empeño artístico, trasgrede fronteras creativas…». La declaración de intenciones de Seguer para con el artista, pasan, según sus propias palabras por «…no descuidar el resto de facetas de su voraz y renacentista personalidad…». La peculiar visión de este mundo globalizado, diverso, complejo, cruel, pero también solidario, capaz de desplegar actos de bondad en medio del caos, y la poliédrica personalidad de Kusturica, sus trabajos como actor, sus aficiones a la música, que incluye la ópera, o su banda musical The No Smoking Orchestra, a la literatura, etc. quedan reflejadas en el riguroso trabajo de Seguer. Pasiones, dramas, la nostalgia por un pasado tan añorado como irrecuperable, la pérdida de la inocencia de muchos, incluida la de Kusturica, en combinación con un futuro que se debate entre desencantado y lleno de oportunidades, humor muy agudo, aderezos de desencanto, y algo de realismo mágico y de surrealismo, conviven en su manera absolutamente trasversal de entender el cine, que constituye un conjunto de estímulos visuales, sonoros, absolutamente cautivadores. El cine de Kusturica es un cine que abre mentes y corazones de una manera trasgresora y sutil. Su alma dividida desde la infancia (nacido bosnio y musulmán, de padre serbio convertido al islam, él mismo convertido al cristianismo ortodoxo en 2005, posee doble nacionalidad serbia y francesa) levita en su obra fílmica, más necesaria hoy que nunca, en estos tiempos de radical polarización, o al menos, tanto como siempre.
 El Jurado de un festival tan prestigioso como el de Cannes ha otorgado a Emir Kusturica dos Palmas de Oro por sendos filmes tan esencialmente significativos. Papá está en viaje de Negocios constituye un modélico filme de 1985, ambientado en la década de los 50 del siglo XX, con el terrible marco de fondo en el que La extinta URSS despliega su contundente acción represiva sobre la recién creada Yugoslavia, como lo hace con otros países del este de Europa. El punto de vista de un niño y ciertas situaciones cómicas nos consiguen arrancar una sonrisa en medio de un entorno radicalmente asfixiante. Underground, propone una ambiciosa y certera revisión hasta cierto punto historicista, de la historia de Bosnia desde la segunda guerra mundial hasta la guerra de Los Balcanes, en clave de comedia negra. Además, el cineasta obtuvo el premio al mejor realizador en 1988 por Tiempo de los gitanos, otro filme absolutamente desgarrador de absoluto impacto en dicho festival francés, de cuyo jurado formó parte en 2005. Muy pocos cineastas del planeta son capaces de contar esta hazaña o gesta heroica. Cuando recibe el codiciado y prestigioso premio por segunda vez, Kusturica comenta que sus maestros son nada menos que Jean Renoir, Federico Fellini y Andrei Tarkovski, cuyas icónicas e idiosincráticas imágenes no son difíciles de rastrear en su cine.  Daniel Seguer deja claro que su riguroso trayecto propone una primera aproximación global a su carrera, entre biográfica y curricular, para proseguir con un análisis exhaustivo de su obra, bastante pormenorizado. Y ese viaje el joven autor no lo emprende de cualquier manera, sino haciendo un uso muy literario del lenguaje empleado, lo cual sin duda eleva, desde las primeras páginas, y de manera regular, el interés de la propuesta. Sinopsis de los filmes que constituyen los eslabones de una larga cadena creativa, un certero análisis crítico de los filmes, los premios recibidos a lo largo de la extensa carrera del realizador de Los Balcanes, logros personales, profesionales y su marcado activismo político, siempre muy consciente de la constante realidad cambiante que le rodea, que tiene que ver con todo lo que atañe a su país, pero también por ejemplo respecto al castigador bloqueo de los Estados Unidos sobre Cuba, enriquece su cine de una manera abrumadora. Toda esta interseccionalidad que podemos experimentar con las imágenes y sonoridades de Emir Kusturica, bañan las atractivas páginas del libro de Daniel Seguer, que ningún cinéfilo puede perderse.•
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