38 EDICIÓN FESTIVAL DE CINE DE TERROR DE MOLINS DE REI
Tengo que reconocer que desde hace muchos años he tenido una deuda con un certamen al que siempre he querido asistir, pero una u otra circunstancia ha relegado ese acceso pendiente. Unas veces por pereza (‘la mandra’ catalana), temas familiares o meteorológicas y, las más, por la proximidad con el poderoso Festival de Cinema de Sitges, el cual provoca un cansancio a todos los niveles, ha coartado de alguna manera ese deber como aficionado al cine y al ‘fantástico’, en particular, a visitarlo. Pues bien, las circunstancias y las cartas astrales se dieron para imbuirme ni que fuera por unos días en tan atípico y bien intencionado Festival. Digo lo de atípico puesto que está gestionado por un grupo de amigos, que se deben a un género (preferentemente, al terrorífico) con total entrega y empatía, con
En estreno
 
ESPECIAL FRED ZINNEMANN (PARTE I, 1942-1952)
Cineasta poseedor de una de la selecta carrera cinematográfica conformado por una veintena de largometrajes, la obra de Fred Zinnemann (1907-1997) ha sido objeto de la publicación de un libro monográfico editado por Cátedra, dentro de su veterana colección Signo e Imagen / Cineastas, y escrita por el director de contenidos de cinearchivo.net Christian Aguilera. Aprovechando esta circunstancia, en cinearchivo.net publicamos un dossier dividido en dos partes dedicado al cine de Fred Zinnemann con el análisis de la plana mayor de sus largometrajes. En esta primera entrega podemos encontrar títulos como Los ángeles perdidos (1948), Hombres (1950) y Teresa (1951), que conforman una especie de trilogía de la postguerra, y que sirvieron para asentar la noción del neorrealismo en los Estados Unidos. Para completar el especial daremos cobertura a la reseña del libro sobre Fred Zinnemann, el primero que aparece en el mercado sobre su obra en lengua castellana.
FALLECE A LOS 90 AÑOS EL ACTOR MAX VON SYDOW
Aunque no por esperada resulta menos triste la noticia del fallecimiento el pasado 2 de febrero de Kirk Douglas, quien a sus 103 años se había convertido en uno de los actores más longevos de la Historia del Cine. Uno de los momentos más emotivos de la pasada edición de los premios Oscar fue cuando se honró tributo a Kirk Douglas una semana después de su
52 EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE SITGES'019
Lo primero que nos viene a la retira ante el estreno de un Festival de Cine con mayúsculas como el de Sitges es su presentación a la sociedad en forma de póster y reflejo a la vez de aquello que será homenajeado a simple vista. Normalmente, identifica a un título dentro de una efeméride elegida casi al azar. Este año era el turno de Mad Max, salvajes de autopista (1979).
GHOSTLAND (2018) (EDICIÓN COLECCIONISTA STEELBOOK)
Paulina y sus dos hijas adolescentes, Beth y Vera, heredan una casa de una de sus tías. La primera noche en su nuevo hogar, en pleno campo, sufren el ataque de dos intrusos. Los tres miembros femeninos deberán luchar sin fin para lograr salvar sus propias vidas. Dieciséis años después, Beth es una novelista de éxito, mientras que su hermana Vera, víctima de desequilibrios mentales, vive aún con su madre en aquella casa maldita. Cuando las tres vuelven a reunirse en ese lugar, una ola de acontecimientos infernales se desata de nuevo
JOKER (2019)
Tras la sorpresa causada por la obtención del León de Oro del Festival de Venecia de este año, 2019, la película de Todd Phillips ha llegado a las pantallas para que el espectador pueda por fin comprobar cómo un film adscrito, en principio, a un género tan codificado como el de los superhéroes (cabe recordar que el Joker es popularmente conocido como el máximo rival y supervillano de
STAR WARS: LOS ARCHIVOS (EPISODIOS IV - VI: 1977-1983)
En 1971 George Lucas recibió veinte mil dólares por dos años de trabajo en la cinta distópica THX1179 que escribió y dirigido. Siete años más tarde, el cineasta californiano se convirtió en uno de los Golden boy
STANLEY KUBRICK'S BARRY LYNDON (LIBRO + DVD)

Editorial: Taschen.
Subtítulo: La creación de una obra maestra.
Editora: Alison Castle. 
Fecha de publicación: noviembre de 2019.
96 pp. 31,0 x 31,0 cm. Tapa dura. Incluye
DVD remasterizado de la película
y póster original de la película,
fotografías en blanco y negro, y color,
Filmografía, Biografía y
Créditos / Pie de imprenta.. 

A juego con la gran influencia que su cine ha tenido de cara a nuevas generaciones de cineastas, la editorial Taschen ha correspondido con la publicación de diversos volúmenes que tratan su obra en conjunto o bien por piezas separadas. En otra vuelta de tuerca que revela el mimo y el cuidado con el que el sello Taschen sigue tratando el legado de Stanley Kubrick en el último trimestre de 2019 sale al mercado tres libros bajo el genérico «La creación de una obra maestra», a mayor gloria de 2001: una odisea del espacio (1968), La naranja mecánica (1971) y Barry Lyndon (1975). Cada uno de estos volúmenes concebidos con un formato tamaño LP —alejado, pues, de los estándares habituales en el campo de la edición— incluye, a modo de valor adicional el DVD remasterizado de la película y el correspondiente póster original. Complementos localizados al inicio de un volumen que, en el caso de Barry Lyndon ofrece un despliegue de fotogramas de la película en que se puede observar al detalle la majestuosa labor del cameraman John Alcott empleando fuentes naturales siguiendo el dictado de las sugerencias del propio Stanley Kubrick. Asimismo encontramos dibujos, bocetos de decorados y de vestuario, cartas, fotografías del rodaje —algunas de ellas inéditas como, por ejemplo, la que encuadra al director junto a Ryan O’Neal recibiendo oxígeno tras quedar exhausto en su cometido profesional— que nos desvelan aspectos de notable interés para reconstruir o aproximarnos al conocimiento de esa fase de la preproducción que duró más de ocho meses.
    Ciertamente, el brillo de la calidad fotográfica tanto en blanco y negro como en color merced a una excelente calidad de impresión puede llegar a ser un elemento de «distracción» a la hora de concentrarse en la lectura de un texto en que se repasan cada uno de los pormenores de la producción basada en la novela Las aventuras de Barry Lyndon o La suerte de Barry Lyndon —el título varía dependiendo de su edición en lengua castellana— de William M. Thackeray. No son pocas las páginas en las que aparecen destacadas en una generosa tipografía extractos —con aroma a sentencia— de declaraciones del propio Stanley Kubrick, por lo general receloso de conceder entrevistas a riesgo de ser malinterpretado. Uno de los periodistas franceses más prestigiosos, Michel Ciment —con una amplia trayectoria al frente de la revista Positif—, tuvo la dicha de ser escogido por Kubrick a la hora de conceder una serie de entrevistas sostenidas en el tiempo, la más celebrada de las cuales se reproduce en su integridad en la parte final de esta prodigiosa edición rematada con un apéndice dividido en Filmografía (las fichas de cada corto y cada largometraje con sus correspondientes carteles), Biografía (un repaso cronológico que concluye en 2018 con el anuncio del rodaje de una miniserie de televisión basado en el guión de Kubrick sobre uno de sus proyectos frustrados, el de Napoleón) y Créditos/Pie de imprenta. En este último apartado queda constancia la imprescindible aportación del Stanley Kubrick Film Archives, además del suministro de material gráfico por parte de la Warner Bros. Todo ello bajo la edición de Alison Castle, en un nuevo encargo que se ha saldado con nota muy alta, y que no defraudará en absoluto a los fans de Kubrick y, en general, del cine de calidad servido con un propósito de entretener y, a la par, reflexionar sobre lo visto, lo escuchado y lo sentido.•
 
Christian Aguilera