III EDICIÓN BCN FILM FESTIVAL 2019
Entre los días 23 y 30 de abril de 2019 se celebró en la Ciudad Condal la III edición del BCN Film Festival con el propósito de consolidar una oferta cultural en el marco de la festividad de Sant Jordi, patrón de Catalunya. Con la nueva dirección a cargo de Conxita Casanovas el certámen barcelonés ha potenciado las sección a competición y ha querido premiar
En estreno
 
ESPECIAL BRUCE BERESFORD (PARTE I, 1976-1989)
Del 3 al 30 de julio de 2019 la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya ha programado un ciclo dedicado al cine de las Antípodas, en una nueva apuesta de colaboración con el Festival Grec de Barcelona. Un par de las películas programadas dentro del ciclo fueron presentadas por Bruce Beresford (n. 1940). Ocasión pintiparada para que en cinearchivo.net dediquemos un dossier dedicado a la obra del cineasta oceánico, el único realizador profesional que ha rodado películas de ficción en los cinco continentes, dando así la dimensión de lo vasto de su obra fílmica. En contra de lo que hubiese sido nuestro deseo, la dificultad por acceder a determinadas películas de su extensa filmografía nos lleva a abordar este especial sobre la base del análisis de un total títulos, aproximadamente la mitad de su contribución al medio cinematográfico. Para esta primera parte un repóquer de producciones aussies son objeto de análisis mientras que el resto representan contribuciones al cine estadounidense donde empezó a rodar a partir de la notable Gracias y favores (1983). Además del análisis de una decena de largometrajes, para la segunda parte publicaremos la entrevista íntegra realizada a Bruce Beresford a principios de julio en Barcelona.
ADIÓS A RUTGER HAUER, EL ACTOR HOLANDÉS DE «BLADE RUNNER»
El pasado 19 de julio fallecía a los setenta y cinco años Rutger Hauer, uno de los actores holendeses más internacionales y que sobre todo ha pasado a la Historia del cine por su papel del replicante Roy Batty en Blade Runner (1982). Actor vinculado en su primera etapa profesional a su compatriota el director Paul Verhoeven, con quien llegó a participar en un total de cuatro producción, empero, no sería hasta su composición en la cinta realizada por Ridley Scott que obtuvo una repercusión a escala mundial. Como si se tratara de una profecía, Hauer ha fallecido el mismo
51 EDICIÓN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE SITGES
El peligro que conlleva seleccionar dentro de una parrilla de cintas en cualquier certamen que incluya una competencia entre las películas presentadas, resulta ya de por sí harto difícil. Si a ello, añadimos las restricciones propias de la abultada programación y demanda de entradas, nos vemos en la obligación de escoger entre el grano y la paja, aún sabiendo que en muchos
LA SOCIEDAD LITERARIA Y EL PASTEL DE PIEL DE MANZANA (2018)
Mientras la ciudad de Londres empieza a recuperarse tras la Segunda Guerra Mundial, la joven escritora Juliet Ashton busca el argumento para su próximo libro. Un día recibe una carta de un desconocido en la que le presenta a un curioso club de lectura: La Sociedad Literaria y del Pastel de Piel de Patata de Guernsey. Intrigada por estos excéntricos personajes, Juliet decide viajar a esta pequeña isla, sin saber que encontrará mucho más que una gran historia.
LA BANDA SONORA DEL MES: «FIRST MAN (EL PRIMER HOMBRE)» (2018)
Había una gran expectación ante el nuevo proyecto de Danielle Chazelle tras sus dos reconocidos films vinculados (de modo diferente) al mundo de la música, Whiplash (2014) y La La Land (2016), saldados con un gran rendimiento en taquilla además del éxito artístico significado en los tres Oscar® obtenidos por la primera y los seis de la segunda. En este sentido, la pareja artística formada con el compositor Justin
EL LIBRO DEL MES: «JOHN WILLIAMS: SINFONÍAS DE UN NUEVO MUNDO»
Hablar de John Williams es hacerlo no solo de un icono de la música cinematográfica, sino de la música en general. Nacido en Long Island en 1932, estudió composición y piano en la Universidad de California y completó sus estudios musicales en la Escuela Juillard de Nueva York. En sus inicios
EL LIBRO DEL MES: «JOHN WILLIAMS: SINFONÍAS DE UN NUEVO MUNDO»
Hablar de John Williams es hacerlo no solo de un icono de la música cinematográfica, sino de la música en general. Nacido en Long Island en 1932, estudió composición y piano en la Universidad de California y completó sus estudios musicales en la Escuela Juillard de Nueva York. En sus inicios
FILMANDO LA CRISIS
En el prólogo del ensayo Filmando la crisis: Una mirada desde el Séptimo Arte (2019) Víctor Arribas explica que «Hace algunos años, cuando la crisis económica castigaba a los países occidentales y muy especialmente al nuestro, le planteé al presidente de una cadena de televisión la conveniencia de realizar un ciclo de películas, con posterior coloquio divulgativo, que describiera bien lo ocurrido en 1929 y en los años posteriores que sumieron al mundo en una depresión y una
ROB REINER
No deja de resultar curioso que se edite en España un monográfico sobre nada menos que Rob Reiner, o que ello ocurra precisamente ahora, cuando ya hace muchos años, diría que una década larga, que su celebridad quedó atrás. La oportunidad la ofrece, claro, la solidez de una colección como la de Cineastas de
KUBRICK EN CASA
Veinte años después de su fallecimiento la sola mención del nombre de Stanley Kubrick sigue mereciendo atención por parte de editoriales ociosas que la llama de su descomunal prestigio ganado a pulso entre buena parte de la cinefilia se mantenga encendida. Cubierto, en buena medida, el área consagrada al estudio pormenorizado de su obra, aún parecen quedar flancos por cubrir que atañen a su metología de trabajo y, en particular, a la larga relación
TIEMPOS DE NINGUNA EDAD
Profesor en el Departamento de Educación de la Universidad de Cantabria, Antonio Santos es un célebre especialista en cine japonés. Sus monografías sobre Kenji Mizoguchi y Yasujiro Ozu (ambas publicadas por Cátedra en 1993 y 2005, de modo respectivo) suponen dos de las contribuciones más destacadas al estudio de la filmografía de este par de grandes maestros de cuantas se han impreso en lengua española.
DEL LIBRO A LA PANTALLA: «EL FINAL DEL AFFAIRE»
El pasado año cumplía su cincuenta aniversario una de las producciones de la Hammer que ha sido objeto de un tiempo a esta parte de diversos enfoques críticos sobre el fondo y la forma de su propuesta: The Devil Rides Out (1968). Dentro de su colección Fantasmagorías de reciente creación, el sello valenciano Shangrila ofrece uno de los ensayos más relevantes publicados hasta la fecha en torno a esta pieza cinematográfica dirigida por Terence Fisher, toda una institución de la
DEL LIBRO A LA PANTALLA: «LA CONTINUA KATHERINE MORTENHOE»
Superado con creces el medio centenar de títulos publicados bajo el genérico Narrativas, el sello madrileño Gallo Nero incorpora a la colección una pieza literaria que puede ser percibida hoy en día conforme a toda una rara avis: La continua Katherine Mortenhoe de D. G. Compton. Con ello Gallo Nero sigue persuadida en su voluntad de ampliar fronteras en lo relativo a géneros o subgéneros literarios, dando cabida así a una novela que podría ser ubicada dentro
DEL LIBRO A LA PANTALLA: «LOS HERMANOS SISTERS»
Si bien Patrick DeWitt (Isla de Vancouver, 1975) había cosechado diversos premios de prestigio por su segunda novela Los hermanos Sisters (2011) lo cierto es que la adaptación cinematográfica llevada a cabo siete años más tarde le ha otorgado una relevancia a nivel internacional que traspada el ámbito estrictamente literario. De ello sin duda se ha beneficiado el escritor canadiense a la hora que sus siguientes piezas literarias sean observadas bajo la lupa de un medio, el cinematográfico, que
DEL LIBRO A LA PANTALLA: «EL OTRO»
En un camino que casi nunca se recorre en el ámbito artístico, Thomas Tryon (1926-1991) pasó de la interpretación a la escritura de novelas y relatos cortos. Pero, en su caso, no hubo un intento por alternan ambas disciplinas, sino que a finales de los años sesenta dejó los «hábitos» de actor para el que había sido el protagonista absoluto de El cardenal (1963). Más tarde, Tryon confesaría que la tiranía mostrada por Otto Preminger durante el rodaje de El cardenal hizo mella en su persona, sedimentando al cabo un sentimiento de recelo para con un medio que le había dado una gloria efímera o, cuanto menos, mucha menor resonancia de la que había anhelado cuando hizo su debut a mediados los años cincuenta